Björk es una artista muy reconocida a nivel mundial, es por ello que el día de hoy queremos contarles un poco más de su historia y como es que llegó a ser un gran icono para la música.
Björk Guðmundsdótti nació el 21 de noviembre de 1965 en Reikiavik Islandia, su historia en la música comienza desde muy pequeña ya que a los tres años ya cantaba dentro de musicales y a la corta edad de 5 años ingresó a un conservatorio graduándose a los 15 años como pianista clásica.
Empezó cantando con grupos post punk locales, incluso sacando un disco solista titulado Björk el cual fue liberado en 1977, tiempo después se convirtió en la cantante principal de un grupo que pronto sería de los más famosos, The Sugarcubes , esto sin duda fue un parteaguas tanto para la carrera de Björk como para su vida personal, pero el grupo no pudo continuar y después de su separación Björk se mudó a Londres, donde la magia comenzaría.
En 1993 Björk publica su primer álbum oficial como solista llamado Debut el cual cautivó al mundo no solo por las increíbles canciones sino también por los videos tan distintivos, en un principio se dudaba de que el álbum tuviera buenas ventas, pero para sorpresa de todos fue uno de las álbum más vendidos y un éxito mundial rotundo, este álbum no solo demostró de lo que era capaz Björk sino también revolucionó la música por completo, incluyendo el hecho de las versiones en islandés como es el caso de “Anchor Song“ que en múltiples ocasiones podemos escuchar totalmente en vivo una mitad en inglés y otra en islandés o el video de “Big Time Sensuality” que fue causó revuelo y más cuando podemos ver las escenas detrás de cámaras, otro dato curioso de este álbum es que en ediciones editadas posteriormente se incluyó el sencillo de play Dead y este solo era el principio.
En 1995 se publica Post un álbum distinto a debut sin ninguna duda, con la voz característica de Björk que ha sido descrita por muchos como una de las mejores y un toque de sonidos electrónicos que hacían del álbum algo increíble, poderoso y misterioso, muchos proclaman este álbum como la era de oro para Björk, algo que caracterizó a esta época fueron las increíbles presentaciones en vivo, además de una canción que rápidamente se convertiría en uno de los éxitos más grandes de Björk nos referimos a “It’s Oh So Quiet” que es un cover de una canción con el mismo título de Betty Hutton. Además de contar con éxitos como lo es “Army Of Me” “Hyperballad” “Isobel” “Possibly Maybe” y una canción que ha sido catalogada como una de las mejores para ser escuchada con audífonos y por mas curiosos que suena titulada “Headphones”.
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En 1997 llega Otra obra de arte Homogenic en la cual se describe que Debut y Post eran canciones que Björk mantenía almacenadas y quería sacar al mundo, pero aquí también comienza una nueva etapa. Beats, Cuerdas y Voz era lo que Björk tenía en mente para este álbum crear nuevos sonidos y algo un poco más inclinado al método clásico, les recomendamos checar el documental: Björk The Southbank show Documentary donde ella personalmente explica las canciones de Homogenic y el proceso de creación del mismo, además de que este álbum fue grabado en España y se muestran las versiones de las canciones que son bastante distintas a las del álbum final por lo menos hablando de la letra.
En el año 2001 llega Vespertine el cual llevó las presentaciones en vivo de Björk a otro nivel y es que este álbum estaba planeado para el nuevo sistema popular de descargas de música y añadió instrumentos los cuales no se vieran comprometidos con la digitalización, pero lo que hace realmente único a este álbum y que añadió ese elemento extra en vivo es el sonido de cartas siendo barajadas, hielo rompiéndose, cabello rozando un micrófono, pequeños golpes a objetos entre muchos otros, no solo hizo que estas nuevas canciones se escucharan a un nivel totalmente distinto sino también las anteriores a estas se vieron beneficiadas por estas adiciones, otro dato curioso es que en la portada Björk está utilizando el mítico vestido de cisne.
En 2004 se lanza Medulla sin duda algo que ya sabemos para este punto con seguridad es que ningún álbum de Björk es igual, en lo más mínimo y este no quería quedarse atrás, una característica muy importante de este álbum es que está hecho prácticamente de puras voces en ocasiones con arreglos digitales y solo se llegan a escuchar muy pocos instrumentos, las versiones que se lanzaron de este álbum son de las más geniales, incluyendo posters y artworks muy limitados, uno de los sucesos más importantes en este álbum son los Juegos Olímpicos en Atenas de 2004 donde se mostró la canción Oceanía junto con su respectivo video.
2007 llegó Volta un álbum que nos demostró una faceta que no habíamos visto hace mucho tiempo de Björk un poco más pop, canciones que descrito por la misma Björk son para divertirse por un momento desconectarse tanto del mundo como de sus anteriores trabajos, en este se empiezan a implementar instrumentos tan distintos a los “normales” que se crea un sonido electrónico único en su clase y una vez más Björk nos demuestra por qué siempre está a la vanguardia.
En 2011 sale Biophilia un disco bastante místico algo distinto, relacionado completamente con la naturaleza que además generó bastante expectativa ya que el álbum se realizó también en formato de aplicación la cual serviría para poder enseñar cómo funciona la música en conjunto con la naturaleza y así que las escuelas pudieran tener este tipo de apps y enseñar a los niños a tocar música y cuidar el planeta, cada una de las canciones del álbum está representada en una constelación por lo cual puedes explorar la que más te agrade y cada una te representa un desafío distinto en el que necesitarás seguir la música para poder superarlo, cabe aclarar que si tenían la duda, aunque este álbum sea del 2011 la app todavía se encuentra en funcionamiento y pueden descargarla.
2015 nos regalo Vulnicura y con el avanzó la experiencia musical ya que llego Björk digital, una exposición dedicada completamente a la música de Björk con salas de realidad virtual, videos en 360, habitaciones dedicadas completamente a una canción con sonido surround y pantallas gigantes, para culminar con una proyección videográfica de Björk. Este álbum se realizó con la intención de avanzar, expresar todo después de la ruptura amorosa con Matthew Barney y cada canción tiene un mensaje acerca de esta relación así que les recomendamos poner mucha atención tanto en las letras como en las melodías, además de que se crea el dúo entre Björk y Arca.
En 2017 sale Utopía que es la contraparte de Vulnicura, que como su nombre lo dice es algo perfecto algo místico y misterioso, un álbum que está basado en muchos instrumentos de aire, algo simplemente celestial, la completa cura después de las heridas, además de que gracias a este el show cornucopia es llevado a cabo, el cual ha sido descrito como uno de los mejores en toda la historia, algo sin precedente. Mismo show que se presentará los días 17, 20, 23 y 27 de agosto en el parque Bicentenario en la Ciudad de México.
No se pueden perder este grandioso show, si te gustaría saber más de Björk tanto de su música como su incursión en otras áreas incluyendo sus videos, comparte esta nota y deja un comentario, así como otro dato curioso que conozcas.
¿Estás preparado para el futuro?
Por: Phenix